Chimera appartient à Serpents, Jinns, Chimeras and Other Wonders, et reprend le troisième des rôles au cœur de la série : la fille. Là où The Jinn from the West met en fiction l'épouse et Hayat al-Hayat refuse la mère, Chimera met en fiction l'héritage lui-même — en demandant où commence une femme et où finit sa mère, et en donnant à cette question un corps tiré du mythe antique.
Dans les textes grecs et romains antiques, la Chimera est décrite comme une créature assemblée à partir de plusieurs corps incompatibles — lion, chèvre et serpent réunis en une seule forme. La série déplace cette hybridité mythologique dans la biologie intime du lien mère-fille. Pendant la grossesse, des cellules circulent entre la mère et le fœtus, et certaines peuvent rester dans les deux corps pendant des décennies — un phénomène appelé microchimérisme. La mère continue de porter des cellules de son enfant, tandis que la fille peut porter des cellules venues de sa mère. Deux corps distincts conservent des traces vivantes l'un de l'autre longtemps après la naissance.
Chimera part de cet enchevêtrement biologique, mais ne traite pas la science comme la preuve d'une métaphore. Le microchimérisme ouvre plutôt un espace où la mythologie, la matière du corps et l'expérience personnelle peuvent se rencontrer. La créature fabuleuse devient une manière d'approcher une relation dans laquelle la séparation n'est jamais absolue : la fille naît de la mère sans devenir entièrement indépendante de ce qui est passé entre elles.
Ancrée dans la relation de Kosmatopoulos avec sa propre mère, la série demande comment une femme en habite une autre. L'échange biologique décrit par le microchimérisme concerne la mère et l'enfant. À ses côtés, une autre forme de transmission traverse la lignée maternelle à travers le langage, les gestes, les attentes, les souvenirs et les manières d'habiter le corps. En ce second sens, la mère porte les femmes qui l'ont précédée, de même que la fille reçoit des fragments de l'histoire de sa mère. L'œuvre rassemble ces formes biologiques et culturelles d'héritage sans les traiter comme un même phénomène. L'identité féminine n'apparaît pas comme singulière ou close sur elle-même, mais comme une accumulation de présences qui coexistent, se superposent et parfois se contredisent.
Les œuvres s'approprient des fragments d'Homère, d'Hésiode, de Platon, de Pline l'Ancien et d'autres auteurs antiques qui ont décrit la Chimera et d'autres créatures hybrides apparentées. Détachées de leurs récits d'origine, ces citations sont recomposées en un nouveau récit de la naissance et de la vie du lien mère-fille. La langue classique n'explique pas la relation de l'extérieur ; elle devient l'un des matériaux à partir desquels l'artiste construit une autre mythologie. Brodés à la main sur lin et présentés dans des structures en bois inspirées des métopes de la Grèce antique, les panneaux réunissent texte et image dans un même champ narratif. Leur composition frontale, leur rythme séquentiel et leur cadrage architectural sont réappropriés pour raconter une histoire contemporaine et intime plutôt que pour reconstituer une forme antique.
La multiplicité que porte une fille n'a rien de monstrueux. C'est la condition ordinaire d'un corps façonné par d'autres corps.
Avant de devenir mères — et même sans jamais le devenir —, les femmes sont déjà des chimères.
